Mélancolie Mau, dite "Mellie", est mariée à un navigateur d'Air France, Tony. Ce dernier a dû s'absenter, et la jeune femme s'ennuie. Elle rend visite à sa mère Juliette, qui tient un bowling, puis va essayer une robe chez son amie Nicole. Sous la pluie, au-dehors de la boutique, un inconnu l'observe. Il se cache dans la voiture de Mellie et rentre chez elle. Il la surprend et la viole. Folle de terreur, elle prend un fusil, abat le sadique et jette le cadavre à la mer. Quelques jours plus tard invitée à un mariage, Mellie tombe sur un journal racontant le meurtre d’un certain Bruno SAKKI. Son trouble est noté par un étrange américain qui l’invite à danser,et lui demande en souriant : « pourquoi l’avez-vous tué ? ». MELLIE retrouve l’inconnu au bowling de sa mère, qui toujours souriant la harcèle de questions, et surtout lui demande de lui rendre un sac rouge. Traquée par l’inconnu, MELLIE lui offre tout son compte en banque ; l’américain refuse en lui faisant comprendre qu’elle se trompe sur ses intentions. Il la saoûle, la moleste, mais elle ne dit rien. Voulant savoir qui il est, elle pénètre dans sa chambre d’hôtel et fouille ses affaires. Elle découvre qu’il s’appelle Harry DOBS, colonel dans l’armée américaine. Il lui apprend qu’on a trouvé le coupable du meurtre de SAKKI, sa maîtresse Madeleine LEGOFF. Rongée de remords MELLIE va à Paris chez Tania, la sœur de Madeleine, pour lui dire que cette dernière est innocente ; mais Tania tient un bordel qui est un repaire de gangsters. Le chef Monsieur ARMAND interroge brutalement MELLIE.  DOBBS intervient et sauve MELLIE. Il lui avoue que l’affaire SAKKI n’a rien à voir avec l’affaire qui occupe les gangsters. Il a utilisé cette coïncidence pour la faire craquer. MELLIE veut se débarrasser du sac rouge, mais DOBBS caché dans la voiture, lui vole. MELLIE lui hurle : »menteur ! tricheur ! c’est vous qui avez tout manigancé avec votre sourire de chat »

DOBBS dit à MELLIE que le sac rouge appartient à l’homme qu’elle a tué et qu’il contient 60 000 dollars qu’il avait volé à l’armée.  Le corps est retrouvé et DOBBS trouve dans la main crispée du cadavre un bouton de la robe de MELLIE.

Tony est revenu. DOBBS va voir une dernière fois MELLIE, il lui donne le bouton puis il jette une noix sur une vitre, et celle-ci se brise. Or, n’avait-il pas dit à MELLIE précédemment que lorsqu’on jette une noix sur une vitre et qu’elle se brise, c’est qu’on est amoureux ? Puis il s’en va.  

Le producteur Serge SILBERMAN a réalisé un fort joli coup en produisant "Adieu l'ami" avec Alain DELON et sa vedette américaine Charles BRONSON concrétisé par 2.6 millions de spectateurs. Alors la tentation est légitime de rééditer l'exploit. Sébastien JAPRISOT écrit donc un scénario spécialement destiné à Charles BRONSON, mais il reste à convaincre la star. René CLEMENT le réalisateur fait appel à Alain DELON avec qui il a tourné "Plein soleil" afin de lui demander son avis. DELON lui confirme que BRONSON est l'acteur qui lui faut et l'acteur reçoit le scénario. Comme il le dit lui même il est reconnaissant envers Alain DELON : "Il est possible qu'un autre acteur qu'Alain DELON ait pu être jaloux de mon succès dans "Adieu l'ami", mais DELON au contraire fut si enthousiaste que René CLEMENT me donna le rôle principal dans "Le passager de la pluie".

Cependant à la réception du scénario, BRONSON décide de refuser le rôle, car il n'apprécie par Sébastien JAPRISOT car il a trouvé le scénario de "Adieu l'ami" peu vraisemblable. C'est Jill IRELAND qui pousse BRONSON a accepter le film comme l'explique ce dernier: "Ma femme m'a aidé à faire des choix intelligents". Elle m'a poussé dans des directions où je ne voulais pas aller. C'est elle qui a tenu à ce que je tourne "Adieu l'ami" avec Alain DELON film qui a reçu d'excellentes critiques et qui a été une bonne affaire commerciale. Tout de suite, la même équipe m'avait demandé pour "Le passager de la pluie" et j'avais refusé. Jill était furieuse car elle aimait beaucoup le script. Mais je ne m'étais pas très bien entendu avec le scénariste et je n'avais pas envie de retravailler avec lui. Jill m'a finalement convaincu et, ironie du sort, "Le passager de la pluie" a changé toute ma carrière. Donc elle avait raison. Une femme voit souvent dans un scénario des choses qu'un homme ne peut pas voir.

BRONSON accepte donc et le tournage peut donc commencer à Hyères, sur la côte d'azur. l'acteur va découvrir la jeune actrice à qui il va donner la réplique. Il s'agit de Marlène JOBERT qui va jouer le rôle de Mélancolie, alias "Mellie". L'actrice ne cesse de grimper en haut de l'affiche depuis quelques mois. Ce nouveau visage a connu un premier succès en étant la femme de Philippe NOIRET dans "Alexandre le Bienheureux", puis Michel AUDIARD a lancé l'actrice sexy et très bien "roulée" dans " Il ne faut pas prendre les enfants du Bon Dieu pour des canards sauvages" qui a été un succès. Elle a ensuite confirmé dans un rôle plus difficile avec "L'astragale". Avec son visage mutin et sa voix très particulière, ce petit bout de femme va sérieusement concurrencer Annie GIRARDOT mais surtout Brigitte BARDOT, par sa fraîcheur et son physique.

D'autres acteurs occupent des petits rôles, dont Jill IRELAND bien sûr qui joue l'amie de Marlène JOBERT maquillée comme un sapin de noël, et Annie CORDY qui joue sa mère.      

C’est d’ailleurs Marlène JOBERT qui donne toute l’ambiance et le ton au film. Elle porte entièrement sur ses épaules la première partie du film et elle s’en sort très bien dans un rôle pas évident. Son viol est très éprouvant, d’autant plus que la caméra de René CLEMENT est très habile. Seule chez elle dans une maison isolée, elle est la cible d'un homme qui n'a cessé de l'observer la journée. Non seulement elle doit subir un viol, attachée, mais l'homme reste tapi dans l'ombre. Une scène à grand suspense. Angoissée, terrorisée elle tue son agresseur, resté à proximité d'un coup de fusil. Etrangement elle n'appelle pas la police et décide de jeter le corps le haut d'une falaise non sans avoir été proche de se faire pincer par la police, à la suite d’un contrôle routier. Tout en justesse, elle démontre de réels talents d’actrice, sans oublier sur un physique des plus sexy bien que ce soit la cause de son malheur (dans le film).

Alors qu'elle cherche à oublier cette horrible tragédie, arrive BRONSON comme un cheveu sur la soupe. L'acteur arbore un look similaire à sa prestation dans "Adieu l'ami" et on pourrait croire qu'il s'agit du même personnage, de plus le réalisateur John BERRY double BRONSON une nouvelle fois en lui donnant cet accent américain et grave à couper au couteau.

René CLEMENT joue donc sur la différence physique flagrante entre Mellie et l'inconnu en dehors du sexe bien entendu. BRONSON est grand, musclé, bourru, Milli est petite, frêle et timide. C'est ce qui fait tout le charme du film. Leurs rapports sont ambigus. BRONSON c'est le bourreau et Mellie la victime.    Entre les deux personnage s’engage un jeu du chat et de la souris. Qui est cet homme et pourquoi harcèle-t-il Mellie ? C'est ce que le spectateur va découvrir petit à petit, le temps d'une intrigue un peu tirée par les cheveux, certes, mais ce n'est pas important tant l'importance du jeu des acteurs et de leur rapport entre eux l'emporte.

Face à cette boule de muscles et ce personnage fort intimidant, on peut croire Mellie dépassée, or il n’en est rien, c’est bien sa personnalité qui petit à petit fissure la carapace de BRONSON. On découvre la personnalité et le passé de Mellie au cours du film. Il y a peu d’enjeux dans le film et le réalisateur cède à un peu à la facilité, ce n’est pas un grand film policier malgré l’ambition du réalisateur. Reste le point fort du film, le charme de JOBERT qui peu à peu transforme BRONSON l’agresseur en protecteur.

De petits détails trahissent la sympathie ressentie par les deux personnages. Dobbs appelle Mellie affectueusement "Love love" et celle-ci lui parle de son sourire de chat. Dobbs va même sauver Mellie des griffes de sordides personnages qui la retiennent prisonnière. Oui, bien sûr Dobbs est touché par ce petit bout de femme innocente et son cœur de vieux militaire commence à vaciller. Mais Mellie  est casée et les deux personnages se disent pudiquement au revoir l'enquête de Dobbs achevée. Mellie retrouve son mari, et sa vie sera préservée grâce au bouton de manteau retrouvé dans la main du cadavre (bien conservé malgré son séjour dans l’eau) que lui rendra Dobbs bien qu'on se doute que la police aurait eu toutes les difficultés du monde à faire le rapprochement entre le bouton et Mellie.

S'il ne retrouve pas le niveau de "Plein soleil" René CLEMENT réalise un film maîtrisé techniquement qui fleure bon les années 70. Mais c'est bien son talent de directeur d'acteurs qui l'emporte et Marlène JOBERT et BRONSON trouvent un de leurs meilleurs rôles. JOBERT impose son personnage de petit chat minaudant et enfantin qui fera sa marque de fabrique et BRONSON est ce dur ultra musclé au cœur tendre que le public adore.

Le film va bénéficier d'un évènement inattendu. Sorti fin août 1969, "Il était une fois dans l'Ouest" est un gros succès qui ne cesse de confirmer. le film poursuit une exploitation régulière grâce à un bouche à oreille fantastique du public et à la musique de Ennio MORRICONE qui triomphe sur les ondes. Le phénomène BRONSON est lancé. Et il se trouve que "Les passagers de la pluie" sort en plein triomphe du film de LEONE et s'empare sans coup férir de la première place du box office parisien avec une moyenne supérieure de 10 000 entrées par salles. Les entrées augmentent les 3 semaines suivantes et le film reste 12 semaines dans le top 10 assurant un énorme succès au film. C'est le meilleur résultat en solo pour BRONSON qui devient définitivement une star en France et en Europe où le film marche très bien. Mais les USA sont hermétiques au film ainsi qu'au LEONE. Charles BRONSON devient donc une star européenne et en particulier en France. Dans l'attente d'un possible succès aux USA, l'acteur va tourner exclusivement en France et en Italie.

Marlène JOBERT connait elle aussi son plus grands succès et devient une incontournable du cinéma français en concurrence avec Annie GIRARDOT pour la place de reine du box office.      

NOTE DU FILM : 7.5  / 10

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 Jeff HESTON, un tueur à gages, est en vacance aux Bahamas avec sa maîtresse VANESSA. Ils sont poursuivis en voiture par trois hommes ; au terme de cascades mouvementées, JEFF tue les hommes,mais il est gravement blessé. Il est mis en prison où son ami l’avocat STEVE vient le voir, et arrive à le tirer de ce mauvais pas. A peone sorti, Jeff va voir son viel ami KILLAIN, un tueur drogué et lui demande de retrouver COOGAN, un des tueurs qui lui a échappé, et VANESSA qui a disparu. KILLAIN retrouve vite VANESSA et tous deux se réconcilient. Alors qu’ils vont partir, JEFF reçoit des photos le montrant lors de l’assassinat de COOGAN. Il découvre que c’est le garagiste SHAPIRO qui les a faites pour le compte de WEBER, un ponte de la mafia…WEBER veut que JEFF entre dans l’organisation ; JEFF découvre que VANESSA est mariée à WEBER. Alors qu’il manque de la tuer, il se réconcilie de nouveau avec elle, récupère les négatifs chez WEBER et l’abat. Mais VANESSA trahit à nouveau, et amène les doubles des négatifs à STEVE. VANESSA veuve de WEBER hérite de tous ses biens ; traqué par la police JEFF se poste sur un toit, et pendant qu’un ascenseur de verre monte en haut du building WEBER, il abat STEVE et VANESSA. Désespéré, JEFF pousse un agent à le descendre. 

J'ai une tendresse particulière pour ce film conte une histoire d'amour particulière entre un tueur à gages "free lance" et une aventurière. Jeff est un tueur à gages, une pointure, un as de la gâchette du genre à coller une balle dans le derrière d'une souris à 150 mètres. Mais ce monolithique tueur possède une petite faiblesse. Elle se nomme Vanessa. Nous les découvrons ensemble sur un bateau aux Bahamas. Vanessa sexy et aimant le naturisme donne le diable au corps à ce pauvre Jeff. C'est une aventurière qui sait comment soutirer ce qu'elle veut des hommes. L'occasion de découvrir Jill IRELAND très dénudée, quoique chastement filmée. C'est un beau brin de fille, il est vrai, et il est rare de voir le couple BRONSON / IRELAND fraîchement marié aussi enlacé. Mais au moins pour les scènes de lit, c'est beaucoup plus pratique. Le couple semble très amoureux à l'écran et cela se voit.

Une belle séance d'action mêlant plusieurs véhicules (cascades de Rémy Julienne) se finit par une belle tuerie en public et quelques temps au gnouf pour Jeff. Une crise existentielle prend le héros, plus monolithique que jamais en prison. Il est aidé par son pote avocat qui est aussi fiable que je suis curé de campagne. Sorti de prison, Jeff a bien envie de régler quelques comptes. Il est abordé par Weber qui compte l'embaucher dans l'organisation. Un boulot pépère rémunéré mensuellement, une sorte de fonctionnaire de la mafia. En échange, une totale obéissance envers lui. Mais Jeff est fasciné par la femme de Weber qui n'est autre que sa tendre Vanessa, et il commence à comprendre d'où viennent ses problèmes. Madame s'est casée au plus offrant. Telly SAVALAS campe un personnage très intéressant. Bien sûr, il sait quelle genre de fille est Vanessa et que Jeff est toujours amoureux d'elle, mais il sait se montrer psychologue, voire amical avec Jeff. En gros il lui offre une belle situation et lui conseille de ne plus penser avec ses .... au risque de perdre sa réputation essentielle dans le milieu. Du reste Jeff exécute un contrat ce qui vaut une belle séquence où une voiture de course défonce un mur avant d'exploser.

Jeff piège Vanessa et compte l'exécuter dans les bois. Mais comme Jean Yanne envers Mireille Darc dans " Laisse aller c'est une valse", Jeff cède devant la belle bien inoffensive devant lui. Et oui, la chair est faible. Rebelote et la belle tourneboule Jeff qui décide d'éliminer Weber. Celui-ci ne comprends pas trop l'attitude de Jeff et lui pardonne son escapade avec sa femme, qu'il connait bien. Alors qu'il parlemente avec lui, Jeff l'abat. Une belle erreur qui en fait un fugitif.

C'était Steve, l'avocat qui menait le jeu. Il compte se remarier avec vanessa devenue veuve et  propriétire d'un petit empire financier. Mais vanessa qui aime toujours Jeff, qui est en fuite à l'étranger  etn'a pas pardonné à Steve et lui dicte la règle du jeu/ Elle ne se mariera pas avec lui et il sera son laquet, ce que Steve accepte bien diffcilement. Au siège de la compagnie, les deux utilisent l'ascenseur extérieur. Steve est criblé de balles et meurt devant Vanessa. Bloquée dans l'appareil elle comprend qu'elle est la  cible parfaite pour un tireur d'élite comme Jeff qui est planqué sur les toits en face. Elle accepte sa mort et supplie Jeff de ne pas la faire souffrir. Il la tue d'une balle en pleine tête. Désespéré, Jeff reste sur le toit et attend la policier. Un jeune flic arrive et découvre Steve assis avec son arme sur les genoux. Tétanisé par la peur il est une cible facile pour Jeff qui va au contraire le provoquer pour qu'il le tue. Il est abattu par le policier. C'est un suicide en quelque sorte.

C'est un magnifique petit film qui doit être vu et apprécié pour plusieurs raisons.

- Le thème du film ser partiellement repris par Michael WINNER dans la "version américaine" du film "Le flingueur" où BRONSON joue de nouveau un tueur tireur d'élite tourmenté.

- La relation Jeff / Vanessa est le point fort du film. Les deux acteurs ont rarement été aussi bons ensemble. Jill IRELAND joue bien et c'est à noter.

- Michel CONSTANTIN joue le rôle d'un camé, il faut le voir pour le croire.

- La réalisation nerveuse à souhait n'a rien à envier à une production américaine.

- BRONSON en 1970 est au top de son charisme alors qu'il aborde la cinquantaine.

- La musique du film est composée par Ennio MORRICONE en très grande forme. Elle rappelle souvent celle du "Clan des siciliens" une des meilleures du maestro.

En pleine "Bronsonmania" ( c'est le 5ème BRONSON à sortir cette année !) le film se classe second du box office parisien derrirèe "Le mur de l'Atlantique" avec un score satisfaisant. Un bon score quand on sait que la critique n'est pas tenre avec ce film qu'elle juge violent. Le film reste 3 semaine dans le top parisien et passe largement la barre du million de spectateur en France, pas mal pour un film de genre. Le film marche moyennement en Italie mais très bin en Espagne.

Aux USA le film ne sera distribué qu'en 1973 suite au succès surprise de "Cosa nostra", mais il ne laisse guère de traces dans le box office de l'année.

Le public n'aura pas à attendre bien longtemps pour retrouver l'ami BRONSON. "De la part des copains" encore une production européenne sort deux mois plus tard. Ce sera le sixième film de l'année avec lui, un record.

NOTE DU FILM : 7/10

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Tandis que des terroristes tentent sans succès de piéger sa voiture, le docteur Molloch et sa sœur torturent à mort le journaliste Jorge Hidalgo dans les locaux de la police. Holland, un ancien tueur à gages à la retraite dans une île du Pacifique, est contacté par Hector LOMELIN, un de ses anciens amis qui lui demande de reprendre du service et d'abattre Molloch. Après avoir refusé, Holland finit par accepter et part au Guatemala en compagnie de Riana HIDALGO la veuve du journaliste et de sa fille Sarah. A leur arrivée à l'aéroport, un passager est abattu  par la police militaire. Après avoir contacté Max Ortiz, un notable opposant au régime, Holland commence à liquider les hommes de main de Molloch puis enlève sa sœur. Max torturé révèle la cachette des fuyards. Poursuivis par des tueurs à gages qui tuent par mégarde la sœur de Molloch, Holland et Riana atteignent une mine d'où ils contactent Molloch. Celui-ci a kidnappé Sarah et menace de tuer la petite fille. Il sera lynché par les mineurs dont certains sont passés par ses mains.

Suite au bon petit succès du "Justicier de Minuit" Pancho KOHNER  et Charles BRONSON vont mettre en route l'adaptation live des "Barpapas". Nooon, je plaisante ! Evidemment Pancho ne va pas abandonner son créneau habituel et va continuer d'emmener son poulain favori dans des films de plus en plus violents pour sa fin de carrière, ce qui a contribué a instaurer un malentendu persistant qui veut que Charles BRONSON soit un facho et un acteur de séries B, ce qui est faux bien sûr....

Ceci étant le film est produit par la TRI STAR ce qui lui vaut un budget correct, et puis dans ces années made in Reagan, les séries B se sont quelque peu radicalisées, témoin le célèbre Rambo 2 qui va débarquer sur les écrans l'année suivante.       

Charles BRONSON va retrouver son compère du film précédent, Jack Lee THOMPSON qu'on ne présente plus. Les deux compères ne se quittent plus ce qui doit faciliter les rapports sur le tournage, chacun faisant sa petite popote !

La première partie du film présente le méchant que BRONSON devra éliminer. C'est un personnage terrifiant qui représente à lui seul le Docteur MENGELE et tous les tortionnaires des régimes bananiers. Au Mexique, le Docteur Molloch (notez la finesse du nom ) est un peu pressé. Avec sa sinistre sœur Claire (jouée par la charmante Antoinette BOWER qu'on a vu dans toutes les séries télé de notre enfance) il présente à la police locale ses méthodes de tortures. S'étant fait la main sur une femme que l'on découvre ensanglantée sur un brancard, il va s'occuper sur un opposant du régime en place qui a commis l'impudence d'enquêter sur sa sœur. Le spectateur ébahi assiste à une séance de torture assez impressionnante à l'écran, rarement vue dans un "Bronson". Nu, enchaîné, branché sur des électrodes y compris sur les parties génitales l'homme va être électrocuté et mourir dans d'atroces souffrances à la grande satisfaction du Docteur. Celui-ci est cependant la cible d'opposants au régime qui tente de piéger sa voiture. Mais c'est le chauffeur qui démarre la voiture, avec le "terroriste" toujours en dessous qui explose avec sa victime..

Bon, c'est pas tout ça, mais encore faut-il convaincre le grand Charles d'éliminer Molloch. C'est que son personnage, Holland, a pris sa retraite et coule des jours heureux sur la plage. Son ami Lomelin va employer les grands moyens. Sur une bande vidéo des dizaines de témoignages racontent les séances de tortures de moloch. Rien ne nous sera épargné avec force de détails. Gros plan sur Charles, plus granitique que jamais,  qui fronce un sourcil, attention les amis ça va chier !       

Holland va composer avec la veuve Hildago et sa fille un couple de touristes, ce qui devrait être une bonne couverture. Ce fait n'est pas sans rappeler "Il était une fois un flic" de Georges Lautner. Voici le couple dans les lieux. Très vite Holland va avoir à faire dans un bouge où séjourne un des ripoux qui rôde autour de Molloch. Riana Hidalgo se fait peloter par un mexicains patibulaire de 2 mètres qui lui annonce qu'il va la violer, etc..etc... Holland lui attrape le service trois pièces qu'il tord de toutes ses forces tout en coupant la respiration du gars avec son pied. Une séance qui fait mal !!Mais nous ne sommes pas au bout de nos surprises : la garde du corps de Molloch a vu la scène et s'intéresse au couple. Le garde du corps, c'est cette Bonneville baderne de Raymond Saint Jacques, l'acteur black bien connu des années de blaxploitation et de séries télé. Et voilà t-y pas que Charlie lui fait du gringue, sa main se posant sur la sienne et lui proposant une petite partie fine à trois avec sa présumée  femme, ce que l'autre ne refuse pas. On peut dire qu'on ne s'attendait pas BRONSON à jouer ce type de scène. Chez eux, Holland se précipite vers Randolph pour lui lancer furieusement un couteau dans la gorge façon "Call of duty". Et d'un ! En fait Holland ne voulait pas se farcir Randolph, mais le planter, ouf ! On a eu chaud !

Holland décide de kidnapper la sœur de Molloch à son hôtel. Le temps de dézinguer un garde du corps en l'étranglant avec la lance à incendie de l'hôtel et le voilà dans la chambre de l'intéressée. Mais celle-ci est de retour plus tôt que prévu, avec sa secrétaire. Holland a juste le temps de se glisser sous le plumard et observe la secrétaire se désaper. Claire la rejoint bientôt et hop ! Au lit toutes les deux ! Car en plus d''être une tortionnaire nazie, Claire Molloch est lesbienne, bien sûr ! Après s'être rincé l'œil, Holland kidnappe Claire et contacte Molloch pour l'attirer vers lui, tout en lui faisant croire qu'il désire de l'argent.  Mais Molloch torture Max, et prouve à cet égard qu'on peut extraire 32 dents en une seule séance de dentisterie source d'économies substantielles pour la Sécurité Sociale mexicaine. Il apprend donc où est la cachette de Holland

Il tente de coincer Holland qui s'enfuit. Et là on a la sempiternelle poursuite en voiture, celle-ci étant de base, ni plus ni moins. L'intéressant est que Claire Molloch enfermée dans le coffre de la voiture de Holland est un peu morte durant la poursuite. "C'est ballot", se dit Holland qui décide de faire sans. Il supprime les deux contacts de Molloch dans une cantina a coup de fusil à pompe, une méthode bien traditionnelle ma foi, cela fait plaisir de revoir BRONSON utiliser les fondamentaux.

Rendez-vous dans une mine désaffectée, mais pas tant que cela puisqu'occupée par des pauvres loques handicapées. Est-ce la lèpre, sont-ce les tortures de Molloch, on en sait trop rien. Molloch vient avec un garde du corps. Il veut récupérer sa sœur, la seule personne capable de le ronger d'inquiétude, de pleurer. Ce tortionnaire tient la fille de  Riana en otage, celle qu'on a vu trois secondes en début de film, d'ailleurs on ne sait pas comment Molloch l'a trouvée, mais qu'importe. Evidemment Holland plombe le garde du corps, aidé par les mineurs, qui vont lyncher Molloch dans sa voiture à coups de piolet. Terrorisé, le tortionnaire sadique va mourir en pleurant, lardé de coups de piolets... On retrouve Holland dans un plan très lointain où on le devine avec sa nouvelle famille sur son île, car évidemment il a emballé la veuve, sacré Charles.

On l'aura deviné, rien de bien transcendant dans ce petit série B qui ne se prend pas au sérieux. Charles BRONSON, peu concerné défouraille d'un air impassible, pensant surement à sa feuille d'impôt plus qu'autre chose. Heureusement le film est réalisé par Jack Lee THOMPSON qui fait échapper le film au titre de nanar grâce à sa réalisation appliquée. On prend quand même un peu de plaisir coupable en regardant le film d'un œil bienveillant tout comme on regarde un VAN DAMME ou un SEAGAL....

Etant donné le budget modeste du film, la rentabilité est vite établie grâce à une deuxième place au box office US lors de sa sortie. A Paris, marqué son interdiction aux moins de 18 ans, le film effectue une belle première semaine, relativement confirmée la semaine suivante. Mais le film est rapidement retiré de l'affiche. Toutefois en France il approche des 900 000 entrées, un score très satisfaisant au vu de la qualité du public et de son interdiction.

Ce film est peut être le dernier acceptable de la carrière de BRONSON dans les années 80, il va alors intégrer pour le meilleur et surtout le pire le girond de la société Cannon dirigée par les célèbres producteurs GOLAN / GLOBUS et le pauvre acteur ne va plus jamais cesser de s'auto parodier ...

NOTE DU FILM : 5

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A ma grande surprise, le mois d' octobre a vu le blog battre son record de fréquentation qui datait du mois d'août.

Certes, je reste dans des eaux très modestes, mais cela fait plaisir de progresser régulièrement.

Evidemment ces bons scores sont dus à vos visites régulières et je vous en remercie encore !