Née à Paris le 25 octobre 1931, Annie GIRADOT est de la même génération que Brigitte BARDOT. Cependant elle ne bénéficie pas de la beauté de sa blonde collègue. Elle est assez jolie, sans plus, mais a un regard de braise qui montre qu’elle a de gouaille, que ce n’est pas n’importe qui. C’est un « petit gabarit » mais elle  est très bien proportionnée, elle a le talent niché en elle. Destinée à une carrière d’Infirmière elle décide d’entrer au Conservatoire, avec l’accord de sa mère, via le Centre d’Art dramatique. Elle en sort en 1954 avec un double premier prix de comédie, classique et moderne. Ce n’est pas rien. Elle est engagée au Théatre Français. Durant son apprentissage, elle a joué « en cachette » dans divers cabarets pour gagner quelque argent. Elle débute au cinéma en 1955 tout en alternant avec le théâtre où elle est reconnue comme une actrice exceptionnelle. La première partie de son parcours n’est pas constituée de grands films, il faudra attendre le début des années 60 pour qu’elle soit définitivement reconnue. Mais en 1964, sa carrière ralentit, pour mieux repartir en 1967. Durant 15 ans, elle sera une des actrices à succès et la plus populaire, car elle donne,  Annie, elle donne tout à ses proches et aux réalisateurs, au public. Tournant énormément, elle alterne les rôles à succès et les bides, mais elle est toujours prête à aider un jeune réalisateur si elle en a envie. Capable de tout jouer, et très bien en plus, elle s’est forgée une sacrée carrière, exemplaire. Même diminuée, elle demeure aujourd’hui une des actrices légendaires du cinéma.        

 our le réveillon de Noël, Madeleine VILLARDIER et son mari Antoine ont invité des amis. Une invitée supplémentaire, Miss Priscilla WOOD, fait qu’ils seront treize à table. Madeleine fait tout ce qu’elle peut pour augmenter ou diminuer le nombre des convives. Mais c’est un véritable chassé-croisé, compliqué par l’arrivée de Dolores, une pseudo romancière Sud-Américaine venue là pour se venger d’Antoine.Celui-ci, aujourd’hui tranquille et pantouflard, aurait été vingt ans auparavant le libérateur de la petite République de Santa-Rosalinda,un véritable héros national. Dolores ne peut pardonner au « caballero » de l’avoir abandonnée. Madeleine par contre croit aux explications timidement avancées par Antoine. Dolorès repart donc, avec sa bombe et son révolver. Tout va bien, il ne reste plus que douze invités. Mais la bombe explose et détruit la voiture de Dolorès, qui réapparaît. Rien à faire :il faudra donc être treize à table. Mais Madeleine s’en moque maintenant, avec un mari comme Antoine, « el caballero », elle n’a vraiment rien à craindre.

Pour ce premier rôle au cinéma, elle apparaît teinte en blonde et les cheveux frisés. Le film tient du vaudeville et est assez anecdotique, malgré la présence de la pétillante Micheline PRESLE. Elle joue le rôle d’une femme invitée à la soirée, dont le mari est resté chez eux, alité. Elle est courtisée par Mischa AUER (acteur Russe) mais regagnera le domicile conjugal. Ceci dit tourner avec André HUNEBELLE c’est un bon début, le film étant correctement reçu par le public.

Marchand de tableaux au bord de la ruine, Marc Kelber se fait, un jour, escroquer par un certain Lacroix, qui lui vend un faux Gauguin après lui en avoir montré un authentique. Quelques mois plus tard, Kelber retrouve par hasard son voleur dans une villa de banlieue. Mais le commerçant n’est pas de taille devant l’escroc, qui lui propose de s’associer avec lui et son complice, Watroff, un peintre dénué de talent qui vit avec la jeune Viviane. Sur les conseils de Kelber, expert en peinture et en vieillissement des toiles, les trois hommes montent une opération fructueuse : il s’agit de faire exécuter par Watroff trois copies du vrai Gauguin, que Lacroix a hérité de sa famille et pour lequel Kelber obtient trois certificats d’expertise attestant son authenticité. Il ne reste plus qu’à vendre les copies en empochant d’importants bénéfices. Clara, la femme de Kelber, peut de nouveau dépenser sans compter tandis que Watroff, rongé par le remords, s’adonne à la boisson. Au cours de ses séances d’ivresse, il est de plus en plus bavard, à tel point que Lacroix convainc Kelber que la seule manière de le faire taire est de l’assassiner. Un soir que Viviane est absente, ils enivrent Watroff et l’empoisonnent à l’acide. La police conclut au suicide. Mais Viviane, qui n’est pas dupe, saura venger son amant. Alors que Kelber va vendre le troisième faux Gauguin, l’acheteur brésilien, prévenu par la jeune femme, demande une contre-expertise… La supercherie est dévoilée. Lacroix est arrêté. N’ayant pas le courage de faire face au scandale, Kelber se suicide.

Le tournage de « l’homme qu clés d’or » s’est achevé le 13 juillet 1956, mais trois jours plus tard elle entame le tournage de « reproduction interdite », évidemment elle ne peut pas encore bénéficr du très gros succès du premier  film qui ne sort que 4 mois plus tard.. Elle tourne donc avec Gilles GRANGIER déjà un auteur réputé pour ses succès avec son acteur fétiche : Jean GABIN. Cette fois le premier rôle est donné à un abonné des seconds rôle : Paul FRANKEUR déjà vu dans « touchez pas au grisbi » et « razzia sur la chnouf ». Cela fait longtemps que l’acteur attend cette opportunité, mais il ne dispose pas d’un grand charisme à cause d’un physique très quelconque. Pour Annie GIRARDOT c’est l’occasion de jouer avec de bons acteurs du cinéma Français tels Michel AUCLAIR et le débutant Marcel BOZZUFFI qu’elle retrouvera plus tard. De son rôle on retiendra qu’elle joue la maîtresse du peintre faussaire, encore un rôle de « garce », genre qu’elle a du mal à se débarrasser. Ce polar mineur ne rencontre pas un grand succès, Paul FRANKEUR ne sera jamais une star, et Gilles GRANGIER retournera tourner avec des valeurs sûres, comme GABIN par exemple…. 

Bob Fayard est un dessinateur de grand talent, marié à Marie-Blanche, une jeune antiquaire qui travaille uniquement pour conserver son indépendance. Pour les prétextes les plus futiles, le couple se dispute, au grand désespoir de Gégé, leur fils unique. A la suite d'une querelle plus grave que les autres, Marie-Blanche engage une instance en divorce, et d'un commun accord, les époux décident que Gégé passera alternativement une semaine chez son père et sa mère. Très vite, Bob et Marie-Blanche rivalisent d'attentions auprès de Gégé pour tenter de monopoliser son affection. Et Marie-Blanche, rompant le pacte tacite, fait faire un constat d'huissier et obtient la garde exclusive de l'enfant. Bob, décidé aux grands moyens, enlève Gégé à la sortie de son cours, et l'emmène à Megève. Marie-Blanche le fait reprendre par les gendarmes. Bob riposte en s'installant dans la boutique d'antiquités qui est à son nom. Un nouvel accord intervient entre les époux et, finalement, un rapprochement s'opère entre eux. C'est alors que Gégé, comprenant que sa vie d'enfant gâté est compromise, tente par tous les moyens d'empêcher la réunion de ses parents. Bob et Marie-Blanche, réalisant enfin les conséquences funestes de leur mésentente, décident de reprendre la vie commune, et surtout de faire des efforts pour éviter leur stupides disputes.
 

A la fin des années 50, Robert LAMOUREUX est une sacrée vedette. Bien qu’il tourne depuis le début des années 50, le succès massif est venu avec des comédies familiales telles « papa, maman la bonne et moi » qui ont entraînées des séquelles reprenant à peu près le même titre. C’est le cas pour « l’amour est en jeu » qui se titre également « ma femme, mon gosse et moi ». Le scénario écrit par Odette JOYEUX indique que l’on à pas affaire à du PASOLINI, c’est certain. Pour la première fois, Annie GIRARDOT trouve un rôle de comédie, cela change de ses rôles habituels. La comédie est sympa et Annie se fait encore une fois remarquer, mais les deux acteurs se font « chiper » (j’aime ce mot très années 50) par le gamin du film : Yves Noël qui a lui seul assure le succès du film, surtout au niveau national avec deux millions d’entrées.