GHOST RIDER

(Ghost rider)

16 FEVRIER  2007 (USA)

21 FEVRIER 2007

Johnny Blaze et son père, Barton, font ensemble des cascades à moto dans une fête foraine. Amoureux de Roxanne, Johnny envisage de tout plaquer. Mais son père a un cancer, et Johnny accepte donc de signer un pacte avec un homme étrange, qui lui offre de le guérir. Le lendemain, Barton est en pleine forme mais il meurt aussitôt dans un accident. Johnny comprend alors qu’il a vendu son âme au diable, et prend la fuite, laissant Roxanne. Des années plus tard, Johnny est devenu une star en réalisant des cascades suicidaires. Il retrouve Roxanne. Mais le soir même, Mephistopheles en personne l’informe que le moment est venu de payer sa dette. Devenu "Ghost Rider", chasseur de prime à la solde du diable, Johnny est chargé de retrouver Blackheart, le fils de ce dernier. Blackheart veut voler un parchemin contenant des centaines d’âmes, ce qui lui permettrait de s’emparer de la Terre. Johnny tue un de ses hommes. Puis, il se réveille dans un cimetière, où le Fossoyeur lui révèle tout de la légende du Ghost Rider. Blackheart trouve et enlève Roxanne. Le Fossoyeur (lui-même ancien Ghost Rider) confie à Johnny le parchemin, qu’il détenait depuis des décennies. Blackheart remporte l’affrontement et lit le parchemin : toutes les âmes damnées l’envahissent alors. Mais Johnny, pour le détruire, utilise son pouvoir en le confrontant à ses méfaits passés. Puis, il décide de conserver son pouvoir pour le retourner contre le diable.

Toujours à la recherche de nouvelles franchises Marvel à succès, Avi ARAD décide d'adapter "Ghost Rider" série peu connue aux USa et à fortiori en France. Le choix peut s'avérer étonnant: alors que Captain America, Thor ou Submariner attendent d'être adapté au cinéma, c'est un comics qui conte l'histoire d'un cascadeur victime d'un pacte avec Satan qui se transforme en soldat de l'enfer invincible qui doit servir son maître malgré lui. Pas de quoi attirer les chères têtes blondes au cinéma quand on sait que Johnny BLAZE arbore une tête de mort enflammée, un look pas trop sexy. Peut être le succès relatif de "Hellboy" a convaincu ARAD du potentiel de la BD...peut être.

Bonnes nouvelles: le budget du film est conséquent, 100 millions de dollars sur la table et un acteur charismatique, Nicolas CAGE qui se déclare fan de la bande dessinée. Quand on sait qu'il fut un collectionneur compulsif de comics, c'est plutôt rassurant.

Mauvaise nouvelle :le réalisateur a déja commis l'adaptation de "Daredevil" qui est tout simplement désastreuse.

Hélas, au vu de la copie, nous constatons qu'entre vouloir et pouvoir, il y a une fossé que le réalisateur ne parvient pas à combler.

Si la première partie du film est correcte, le jeune acteur qui interprète Johnny BLAZE n'est pas étranger à ce fait, l'apparition de CAGE fait sombrer le film dans le ridicule. Car Nicolas CAGE est dans une grande veine de cabotinage honteux. Doté d'une moumoute affligeante, il ressemble de plus en plus à David Carradine, il gesticule et grimace tant qu'il peut, surtout dans une scène de transformation en Ghost RIDER nanardesque au possible.

Si les effets spéciaux sont plutôt réussis, ILM a définitivement maîtrisé le rendu des flammes en images de synthèse, le film manque cruellement d'intensité. En effet le Ghost Rider est virtuellement invincible, puisque pas vraiment vivant, ni mort vivant d'ailleurs. L'intensité dramatique en souffre, de plus le personnage manque de charisme (tu m'étonnes).

Le méchant est totalement raté. L'acteur maquillé en bleu doit nous faire trembler de terreur, car c'est un fils de Satan qui désire prendre le trône de son père. Inutile de dire que le Ghost rider lui réglera son compte en deux temps trois mouvements, dans un affrontement qui ne sort pas le spectateur de sa torpeur.

Au rayon satisfaction nous retrouvons Peter FONDA qui interprète Satan ou méphisto, appelez-le comme vous voulez. Sam ELLIOTT interprète un ancien ghost rider plutôt sympa. Au rayon bimbo de service, la non talentueuse Eva MENDES apporte....rien.

Johnny BLAZE conserve sa malédiction, dommage pour le spectateur, attéré devant un tel navet. Les résultats au box office ne sont pas si mauvais que cela, mais demeurent mi figue, mi raisin. Une suite ne parait pas évidente, mais il n'est pas certain que les producteurs n'y songent pas. En tout cas, Nicolas CAGE signe peut être son plus mauvais rôle.  

NEXT

(Next)

27 AVRIL  2007 (USA)

25 AVRIL 2007

Cris Johnson "Frank Cadillac" est le seul homme sur terre capable de visualiser deux minutes de son futur et de changer le cours des évènements. Il n'hésite pas à utiliser son pouvoir extrasensoriel en se faisant passer pour magicien ou médium dans un hôtel minable de Las Vegas pour arrondir ses fins de mois. Alors que la sécurité des hôtels commence à soupçonner ses méthodes, l'agent du FBI Callie Ferris sait qu'il représente son unique chance d'empêcher une attaque terroriste imminente. Très vite, Cris se retrouve devant un choix cornélien : sauver celle qu'il aime... ou la Californie. Sa réponse est quelque part... dans le futur proche.

Dans la course à la loterie qu’est devenue la carrière de Nicolas CAGE, ce film est plutôt une bonne pioche. Doté d’un solide budget de 70 millions de dollars, le film bénéficie de la réalisation de Lee TAMAHORI qui, il y a longtemps avait réalisé un film culte « l’âme des guerriers » avant de réaliser quelques films de commande dont « le masque de l’araignée » et « meurs un autre jour » un mauvais BOND période BROSNAN. On pouvait donc tout craindre d’un réalisateur qui a certainement déposé toutes velléités créatrices contre un bon chèque. Heureusement la réalisation impersonnelle de TAMAHORI est compensée par un scénario assez habile. Chris qui officie en tant que Frank Cadillac possède un don unique qui lui permet de voir l’avenir proche et d’interagir avec. En fait, ces visions le concernent directement, ce qui fait qu’il voit ce qui va se passer autour de lui. C’est cette compétence qui intéresse Callie FERRIS qui tente de l’emprisonner afin de le mettre dans un environnement susceptible d’abriter une équipe de terroriste et de décrire quelques secondes avant ce qu’il va se passer, idéal pour éviter une balle où débusquer un sniper. La première partie expose le don de Cris, et les tentatives infructueuses des équipes de sécurité d’un casino pour l’emprisonner, alors qu’il devine les cartes qui vont sortir pour arrondir les fins de mois. Il échappe toujours à ceux qui désirent le capturer, mais pour la première fois un élément va perturber cette donne. Une jeune fille dont il tombe amoureux est capturée par les terroristes qui ont déposés une bombe en Californie. Il « voit » la jeune fille se faire exploser et collabore avec la police pour éliminer les terroristes, mais n’empêche pas la bombe nucléaire d’exploser et de les anéantir. Mais encore une fois c’était une vision, plus longue que d’habitude. Il va aider la police, mais en modifiant toutes les données, car celui qui voit le futur, le modifie inévitablement.

Le film est habile, mais du niveau d’une série B. Pour permettre au film de grimper d’un demi-niveau, l’acteur producteur du film semble plus motivé que d’habitude et livre une prestation plus inspirée. L’autre atout du film n’est pas la bimbo Jessica BIEL mais bel et bien Julianne MOORE, qui une nouvelle fois sert la soupe avec tout l’immense talent qu’on lui connaît. Une qualité qui lui a déjà valu de sauver quelques films tels « Hannibal » ou « Assassins ». Le duo est solide et permet de passer un très bon moment, c’est une série B de qualité.

Malheureusement le film se plante très sévèrement aux Usa où il passe inaperçu, le film souffre d’un quiproquo, Nicolas CAGE étant présenté comme une sorte de héros aux super pouvoirs. Bref, le département marketing et la presse présentent mal le film qui prend malgré tout mollement la première place du box office parisien avant de chuter rapidement. Mais une affiche laide et une prestation assez terrible de l’acteur sur « Ghost rider » encore à l’affiche portent préjudice au film qui s’en sort avec une modeste 64ème place au box office français de l’année et des résultats assez faible en Europe, le film n’étant pas rentable au final.  

PREDICTIONS

(Knowing)

20 MARS 2009 (USA)

1^er AVRIL 2009

En 1958, lors d'une cérémonie spéciale en l'honneur d'une nouvelle école primaire, un groupe d'élèves doit faire des dessins qui seront placés dans une boîte pouvant résister aux ravages du temps. Mais une mystérieuse jeune fille remplit plutôt sa feuille de plusieurs rangées de numéros apparemment aléatoires. Cinquante ans plus tard, une nouvelle génération d'étudiants examine le contenu de la boîte et le message crypté de la fillette se retrouve dans les mains du jeune Caleb Koestler (Chandler Canterbury). C'est son père, le professeur John Koestler (Nicolas Cage), qui découvre alors que le message encodé prédit avec exactitude les dates durant lesquelles sont survenus d'importantes morts et tous les pires désastres des cinquante dernières années. Alors que John met en lumière l'un après l'autre les effrayants secrets du document, il réalise que ce dernier prévoit également trois événement additionnels, le dernier de la série se concentrant sur une destruction d'une bonne partie de la planète et semblant impliquer d'une quelconque façon l'homme et son fils. Lorsque John tente d'alerter les autorités, il se bute à de sourdes oreilles. C'est alors qu'il prend sur ses épaules la responsabilité de prévenir d'autres tragiques événements. Avec l'aide de Diana Wayland  et Abby Wayland la fille et la petite-fille peu enthousiastes de la regrettée auteure des prophéties -, John voit ses efforts l'entraîner de plus en plus sérieusement dans une course contre la montre jusqu'à ce qu'il soit confronté à l'ultime désastre et à l'ultime sacrifie.

C’est désormais avec beaucoup d’inquiétude que nous découvrons les nouveaux films de Nicolas CAGE dont la frénésie de tournage n’est pas réellement récompensée par une qualité équivalente.

Cependant la présence de Alex PROYAS derrière la caméra pouvait inciter à une relative confiance. Certes, « I robot » la dernière réalisation de l’auteur était assez fun, mais ne possédait pas de fond très novateur, nous étions très loin d’un « A.I » de SPIELBERG par exemple. Mais « the crow » et « dark city » étaient des films plutôt bons. Hélas le réalisateur semble se diriger vers une carrière à la Night SHYAMALAN, c'est-à-dire qu’il réalise un film moins bon que le précédent et bien meilleur que le suivant à chaque fois. 

Il est désormais insupportable que les cinéastes se croient obligés d’imprégner un rythme infernal à leur film sous prétexte que le jeune public est trop habitué à être speed, et qu’il zappe et surfe sans cesse…C’est donc en dix minutes top chrono que sont expédiés les concepts de capsule temporelle, idée crétine mais passons, puis la découverte des mystérieux chiffres par John, puis de sa résolution en deux temps trois mouvements. Bon sang, mais c’est bien sûr ! Comme dirait l’autre…. On se dit qu’en même que l’amateur de films de science fiction en aura pour son argent, mais hélas, non. A l’instar du triste remake du « jour où la terre s’arrêta » sorti à la même période, le réalisateur qui ne désire pas autre chose que de faire un succès au box office enquille les scènes chocs à grand coup d’images de synthèse. Le film compile pas mal d’extraits de films bien connus : l’écrasement de l’avion de ligne à proximité de l’autoroute n’est pas sans rappeler l’extraordinaire scène d’accident de la route de « destination finale 2 », en moins bien et la scène du métro, la plus réussie, ressemble furieusement à « speed », voire « Die hard 3 ». Ceçi étant, avec un budget moyen de 50 millions de dollars, les effets spéciaux sont pas trop mal fichus. Les scènes de panique de la population évoquent « la guerre des mondes ». Entre deux bâillements, nous assistons donc à la conclusion de l’histoire, la terre va être dévastée par un orage solaire ultime qui va détruire toute vie. Soit.

Le film part en couille de toute part lorsque le fils de John, oui car il y a encore un enfant dans ce film, mais purée, pourquoi faut-il qu’il y ait toujours au moins un enfant dans les films catastrophe, sera sauvé par des extras terrestres au look bien raté pour aller avec sa petite copine, dans une arche de Noé et se retrouver, tels Adam et Eve vers l’arbre de vie, pendant que la terre est détruite par le soleil.

La conclusion d’une énorme niaiserie fait comprendre que le film a certainement dû être produit par la scientologie ou quelque église approchante, tant le message est grossier. C’est aussi mauvais que du Ron Hubbard, c’est pour dire.

Une nouvelle fois Nicolas CAGE cabotine mollement pour toucher ses millions de dollars en ce disant qu’il y aura bien un film intéressant dans les dix projets suivants qu’il va tourner. Reste donc un film dans la moyenne des productions de thrillers fantastiques US, c'est-à-dire creux et bourré d’images de synthèse.

Au niveau du Box office, le résultat n’est pas si mal. Sorti dans une période creuse, le film n’a pas de concurrence réelle et passe aisément la barre du million d’entrée, ce qui n’est pas si mal pour un Nicolas CAGE actuellement. Le film sera dans le top 40 de l’année et c’est bien payé. 

 
Charlie Lang ne pense qu'à être un bon flic, alors que sa femme Muriel rêve de gloire et de fortune. Appelé en mission à l'heure du déjeûner, Charlie laisse en guise de pourboire à la serveuse Yvonne, qu'il vient de réconforter, la promesse de partager les gains de son billet de loto. Lesquels gains s'avèrent être de 4 millions...

Toujours noir comme un cartable, Nicolas s’essaye de nouveau à la comédie. C’est un peu un grand classique du cinéma américain, la comédie romantique. C’est Andrew BERGMAN, un bon scénariste professionnel qui réalise quelques uns de ses scripts. Le point d’orgue de sa carrière de réalisateur est le grandiose « striptease » un des meilleurs Demi MOORE. C’et dire le niveau. Mais, mais, il s’en sort pas mal avec une comédie qui pose une question essentielle : notre rapport face à l’argent, notre rapport avec les autres lorsque l’on gagne au loto. C’est donc un film agréable qui brode sur un sujet grave… Nicolas est évidemment au dessus du lot et est très à l’aise dans ce rôle. Sa capacité de composer des personnages soient névrosés, soit lâches, mais en tout cas toujours attendrissant est la force du film. Evidemment, le film se termine bien et se laisse voir, c’est un bon moment de détente. Le film sort aux USA en plein été 94 et s’en sort pas trop mal face à des titans du BO, tels « the mask » ou « Forrest Gump » et se classe 6ème à sa sortie. Finalement le film termine sa carrière à 37 millions de dollars, rien de bien transcendant. En France le film sort en novembre, malheureusement avec les mêmes collègues du BO Américain et passe tout à fait inaperçu, ce qui est logique car Nicolas Cage en dehors d’une grappe de fans hardcore, est complètement ignoré du public.

Doug Chesnic fut le garde du corps le plus dévoué de feu le Président Carlisle, aussi sa veuve Tess a-t-elle demandé qu'il soit affecté à sa protection personnelle. Doug, qui rêve de se trouver en pleine action, aux côtés de l'actuel Président, tolère mal de se voir reléguer avec quelques collègues dans une bourgade de l'Ohio, à surveiller le jardin et à accompagner l'ex-première dame des États-Unis au supermarché local, à l'opéra ou au terrain de golf. Acariâtre, capricieuse et un peu portée sur la boisson, Tess s'ingénie d'ailleurs à le tourmenter, le traitant comme un valet et s'amusant à lui fausser compagnie dans la voiture conduite par Earl, son chauffeur particulier, qui n'a de comptes à rendre qu'à elle. Périodiquement, Doug demande à être muté à Washington et chaque fois, Tess, ce " trésor national " auquel le Président ne peut rien refuser, exige qu'il demeure à son service. En fait, sous des dehors cocasses et excessifs, la vieille dame mène une vie plutôt triste. Elle s'ennuie terriblement, n'a pas vu sa fille depuis des années et son fils Barry ne lui rend visite que dans le but d'obtenir d'elle des cautions pour ses douteux projets immobiliers. En outre, elle se sait atteinte d'une tumeur inopérable au cerveau, ce que son entourage ignore, à l'exception de Frederick, son médecin personnel. Un après-midi, elle décide d'aller pique-niquer au bord du lac. Alors que Doug rassemble le matériel, la voiture, conduite par Earl, part à fond de train avec Tess à son bord. Doug croit d'abord à une des habituelles lubies de sa patronne. Toutefois, lorsque Earl est retrouvé inconscient au bord de la route et que, peu après, arrive une demande de rançon de 15 millions de dollars, il doit se rendre à l'évidence : il s'agit bel et bien d'un enlèvement. Coupable d'incompétence et de grave faute professionnelle, il est, ainsi que son équipe, démis de ses fonctions. Mais, bourrelé de remords, il n'en poursuit pas moins son enquête. Ses soupçons se portant sur Earl, il lui fait subir un interrogatoire musclé et lui fait avouer que l'enlèvement est l'œuvre de sa sœur et de son beau-frère. L'intervention dans la cabane des ravisseurs permettra de sauver Tess, laquelle n'a jamais douté que Doug, son héros et souffre-douleur favori, arriverait à temps pour la tirer d'affaire.

Enfin un film de Nicolas CAGE qui sort en France. Il est réalisé par un des plus grands réalisateurs de notre temps : Hugh WILSON qui a réalisé deux perles du cinéma : « Police Academy » et « le club des ex ». Et c’est un auteur complet : Réalisation et scénario de ce petit film qui mérite la diffusion sur une chaîne de la TNT en deuxième partie de soirée. A partir d’un postulat épais comme un timbre poste, le réalisateur déroule son téléfilm mollement, mais bénéficie d’une distribution assez formidable  dans le genre : l’aînée Shirley McLaine et ce bon vieux Nicolas qui se contente d’assurer tranquillement dans le film. Disons qu’il joue à 50% de ses moyens, ce qui est déjà bien au dessus de la majorité des acteurs. Le film prend la première place du Box Office la semaine de sa sortie (dans une période creuse, il est vrai) mais en plein été en France, sans aucune autre promotion que deux ou trois affiches dans le métro. La sanction est immédiate, le film est encore un bide, mais on commence à y être habitué avec CAGE… 
 

Après l'accident de son père, Joe va essayer de réaliser son dernier souhait en récuperant des biens que le frère jumeau de son père lui a volé il y a plusieurs années...

 Ce qu’il y a d’embêtant avec les spirales négatives, c’est que quand on va au fond, on y va généralement bien (au fond). Pour faire plaisir à son frère Christopher COPPOLA, Nicolas accepte de tourner dans cette bouse commise par une personne qui doit croire que le talent se transmet de génération en génération. Le casting est pourtant assez hallucinant dans le genre ( has been) et le film récolte généreusement 18 000 dollars de recettes aux Etats-Unis, soit le budget PQ du film. De toute façon en France tout le monde s’en fout puisque ses films ne sortent plus. Le public croit à une période de repos de ce qui fut un de ses chouchous, ce qui n’est pas tout à fait faux, dans le fond (du trou).  

Belle et pleine de vie, Zandalee vit à la Nouvelle-Orleans avec Thierry, son mari poète qui a du mal à assumer sa tache d'homme d'affaires depuis qu'il a repris celles de son père. Elle rencontre alors le peintre Johnny, ami d'enfance de Thierry qui la désire immédiatement. La trop sage Zandalee est bientôt dépassée par ses émotions.

Quand ça va pas, ça va pas ! Le film suivant de Nicolas CAGE n’est pas diffusé en salles ; difficile donc de se faire un avis sur ce film réalisé par l’inconnu Sam PILLSBURY. tout juste connaît-on Judge REINHOLD, le compagnon d’Eddie MURPHY dans les « flics de Beverly Hills ». Le moins qu’on puisse dire, c’est que la carrière de Nicolas prend plus la direction d’une fin de carrière à la Charles BRONSON qu’autre chose… Quelques Marvel Comics à payer peut être ?

Impossible d’imaginer plus honnête garçon que Michael. Plus d’une fois, il lui est arrivé d’être victime de sa sincérité. Ainsi, ayant avoué au contremaître une blessure à la jambe reçue au Viêt-nam, il se voit refuser un emploi sur un chantier texan. Il reprend donc son chemin au volant de sa vieille Cadillac et se retrouve au Wyoming, dans la sinistre bourgade de Red Rock. Wayne, le patron d’un bar au bord de la route, remarque sa plaque d’immatriculation et lui dit: “Vous devez être Lyle... Vous venez pour le travail?” À bout de course et sans ressources, Michael commet alors sa première faute: il acquiesce. La suite de la conversation lui apprend que le travail en question consiste à assassiner, pour 5000 dollars, l’épouse volage de Wayne, Suzanne. Il fait mine d’accepter, puis rend visite à la belle pour la mettre au courant des intentions de son mari. Elle lui affirme que le mobile de ce dernier n’est pas la jalousie, mais le désir de mettre la main sur son héritage. Par ailleurs, elle se déclare prête à payer 10000 dollars pour être débarrassée de lui. Atterré, Michael décide de quitter au plus vite ce climat malsain mais, en chemin, il percute un homme: l’amant de Suzanne. N’écoutant que son bon cœur, il le ramène à l’hôpital, où il apprend que sa victime avait déjà deux balles dans le ventre, et que le shérif de Red Rock, chargé de l’enquête, n’est autre que Wayne. Il réussit à s’évader, et se fait prendre en stop par un automobiliste texan, lui aussi ancien du Viêt-nam. Peu après, il se rend compte qu’il s’agit de Lyle, le tueur engagé par Wayne. Il s’échappe une nouvelle fois et se précipite chez Suzanne, l’arrachant à une mort certaine. Elle le convainc de s’enfuir avec lui au Mexique, après avoir récupéré, dans le coffre de son mari, l’argent qui lui appartient. Mais le pauvre Michael n’est pas au bout de ses surprises. La fortune est le produit d’un hold-up commis par Suzanne et Wayne, et il a été enterré par celui-ci dans un cimetière. Lyle y poignarde Wayne avant d’être abattu par Michael, qui réussit à s’enfuir à bord d’un train de marchandises, abandonnant à la police la cupide Suzanne et son magot...moins quelques liasses, qu’il a pris soin de conserver.

Cela ne s’arrange pas vraiment pour Nicolas CAGE qui connaît une année 1993 des plus difficiles, en terme de Box Office s’entend. Pourtant, encore une fois, l’acteur ne cède pas à la facilité. Dans une année cinématographique dominée par « Jurassic Park » et »le fugitif », il préfère tourner avec des réalisateurs peu connus et souvent auteurs de leurs propres scripts. Résultat des courses, ce « Red rock West » est un honnête polar, campé par de solides acteurs. Mais aux USA le film est un flop énorme, ce qui a bien sur des conséquences sur sa distribution Française. Et pourtant, la presse fait remarquer ce petit film sympathique et attire l’attention sur la présence d’un Nicolas CAGE toujours efficace, mais qui semble maudit au Box Office comme le démontre un triste 100 000 entrées en France, et encore pulvérise-t-il les scores de ses films précédents. Pourvu que le prochain soit une réussite !

 
Brave garçon, Jack Singer n'avait qu'un seul défaut, celui d'idolâtrer sa mère. Sur son lit de mort, celle-ci n'eut aucun mal à lui faire promettre de ne jamais se marier "car aucune femme ne pourrait l'aimer autant qu'elle l'a aimé". Depuis, Jack partage son temps entre son agence de détective et son éternelle fiancée, Betsy, une jolie institutrice qui commence à trouver le temps long. Un jour, cependant, face à son ultimatum, il se résout à l'emmener à Las Vegas afin de l'épouser. Outre une pittoresque convention de sosies d'Elvis Presley, leur hôtel est fréquenté par Tommy Korman, un joueur professionnel peu scrupuleux, accompagné de son sbire Johnny Sandwich. Apercevant Betsy au bord de la piscine, Tommy reconnaît en elle le sosie parfait de sa défunte épouse Donna. Machiavélique, il entraîne Jack dans une partie de poker où le malheureux perd 65 000 dollars. En échange de cette énorme dette, le jeune homme est contraint de demander à sa promise de passer un week-end avec son redoutable adversaire. D'abord scandalisée, Betsy, autant par dépit que par curiosité, se prend au jeu. Le séjour, idyllique, se passe à Kauai, dans la splendide propriété de Tommy, hôte attentionné et généreux. De son côté, Jack, rongé par le remords, atterrit à Kauai, bien décidé à reconquérir Betsy. Tommy lui délègue alors Mahi, un chauffeur de taxi chargé de le promener dans toute l'île avant de le confier à Chief Orman, un notable polynésien passionné d'opérette, qui se met à lui chanter l'intégrale de Rodgers et Hammerstein. Pendant ce temps, Betsy se montre sensible à la cour pressante de Tommy, et accepte à demi-mot de l'épouser, surtout après qu'il lui ait raconté que Jack l'a "vendue" pour une misérable dette de... 3 000 dollars ! Ayant fait emprisonner Jack par la police locale, Tommy retourne à Las Vegas avec Betsy, en vue d'un mariage express. Libéré sous caution, Jack doit se contenter d'un charter pour San José (Californie), puis d'un DC-3 affrété par un escadron d'intrépides "Elvis volants" prêts à sauter en parachute sur Las Vegas. Et c'est ainsi que, vêtu d'un costume rutilant et tenaillé par la peur, le brave jeune homme obtiendra, in extremis, la main de sa dulcinée.

Andrew BERGMAN déjà auteur du sympathique « premiers pas dans la Mafia » avec Marlon BRANDO, récidive dans une réalisation qu’il a lui-même écrit. Le personnage joué par le charismatique James CAAN n’est pas éloigné d’un parrain de la Maffia, en tout cas il est aussi dangereux. Le pauvre Nicolas CAGE ne pèse pas lourd face à la fourberie de son adversaire et il excelle dans sa composition de jeune homme totalement paumé, mais qui arrachera sa dulcinée sur son charme et la pureté de son amour. Le film rappelle quelque peu « proposition indécente » dans la question qui est de connaître jusqu’où peut aller l’amour de l’autre et surtout COMBIEN on représente pour l’autre. Bref, un bon divertissement sans prétention qui passe deux semaines en tête du BO Américain, sans toutefois faire, au final, autre chose qu’un score honorable sans plus. En France, le film est totalement sacrifié par les distributeurs, le film ne sort que dans 5 salles à Paris. Le total France du film est de 10 000 entrées. Vous me direz que c’est 4 fois plus que son film précédent, mais il n’est pas exagéré de penser que les distributeurs Français ne crient pas absolument pas en lui.
 

Réalisateur afro-américain reconnu, Andrew Sterling vient de s'acheter une superbe villa. Mais en le voyant pour la première fois, son voisin croit à un voleur et alerte la police. Victime d'une bavure, Sterling s'imagine être la proie de tueurs racistes, au grand désespoir du Chef de police qui devra monter un plan béton pour être réélu. Afin d'éviter une bavure, le chef de police décide d'envoyer Amos Odell, l'un de ses prisonniers, pour qu'il fasse croire à une prise d'otage.

Après « le raccourci » les choses ne s’arrangent pas vraiment pour Nicolas CAGE. Pour preuve son nouveau film « Amos and Andrew » n’est même pas distribué en France et sortira directement en vidéo. Aux USA, la sortie salle a généré un maigre 9 millions de dollars de recettes, ce qui n’a pas incité les studios de le diffuser en France, surtout que l’acteur, mis à part « Sailor et Lula » n’a jamais fait d’étincelles au BO malgré le capital sympathie de l’acteur. C’est un peu dommage, car le film est un honnête série B, une comédie policière qui bénéficie en outre de la présence du grand Samuel JACKSON dans ce huis clos plutôt malin. 
 

RECETTES USA : 9,7 M$